前言
疫情当前，书写不止。壬寅四月，又是一年毕业季，西南大学中国书法研究所2022届毕业生通过精心准备，呈上多年所学，求教于社会。
博士生崔永升老成持重，沉稳而不失锐气。其博士期间为《苏轼书法全集》团队核心成员，究心于《晚香堂苏帖》研究，创作与研究时得东坡启迪。其书法，篆隶楷行草诸体兼能，兼工篆刻。其篆书篆刻用功致力于和平一路，取师张一农，深得赵叔孺、方介堪、徐无闻一脉真传；楷书以唐楷、智永一路奠基，化用北碑，深得楷法真谛；行草由宋人上追二王，典雅之中多有神龙变化。
硕士生张夏云孜孜于书法十多年，致力于精微。其论文研究东坡书风碑刻三种，由一而多，深得学术旨趣。其书写内容多取自与论文相关者诗文，书体以行楷、行书见长，根基于智永、米芾上探二王，笔势澜翻，点画传情。
硕士生陈思棋本科为美术学，论文讨论东坡与文与可的绘画理论，创作主题多与两者相关。其篆书以清人吴昌硕书风为底，行楷书取法赵孟頫、米芾，出之以文秀之笔；其绘画以东坡、与可为师，以竹画可见一斑。
硕士生许汉文本科为历史学，论文研究苏辙书法，于前人多有发明。其书写内容以东坡、子由唱和诗或苏辙诗文为主，书体以行草见长，取法明人而有董其昌、张瑞图风格，显示出其未来创作之多种可能性。
作者介绍
崔永升，1972年生，别署心斋，山东莒县人。2011年毕业于西南大学文学院中国书法研究所，获硕士学位，导师曹建教授。现为西南大学文学院中国书法研究所书法博士、贵州工程应用技术学院人文学院书法教师、副教授、中国书法家协会会员、贵州省书法家协会会员。
曾担任西南师范大学出版社《中学生书法》八年级主编，《小学生书法·硬笔》主编，“全国小学书法教材丛书”（共5册）副主编并参与编写（西南师范大学出版社）、《21世纪中等职业教育系列实验教材·书法》（该教材获重庆市中等职业教育创新教材一等奖）、《书写训练教程》（“十二五规划教材”，高等教育出版社）。参与编写“书法通识读本”系列第二卷《书为心画：书法理论批评》（江西美术出版社）、学期教育专业规划教材《书法教程》（西南师范大学出版社）等多部书法教材。
在专业期刊、杂志发表学术论文十余篇，2011年论文《永瑆刻帖与题跋中的书学观念研究》入选“全国第九届书学讨论会”。2020年3月《王澍临摹兰亭底本考及相关问题研究——兼论其书学履践》入选“第五届中国书坛兰亭雅集兰亭论坛”。
主持2021年度教育部人文社科规划基金项目《明代中晚期苏轼书法刻帖与书风研究》，项目批准号：21TJA760012。 2018年至今参研横向项目“《苏轼书法全集》编撰”。担任《苏轼书法全集·法帖卷》（25册）副主编，《苏轼书法全集·释文卷》、《苏轼书法全集·碑刻卷》参编。读博其间从事苏轼书法研究，撰就博士论文《晚香堂苏帖研究》。
书法五体兼修，旁及篆刻，尤长于行草。篆宗二李，隶法秦汉，楷汲隋唐，行趋晋宋，草涉明清。以平淡天真、典雅清丽、自然萧散、雄厚苍古为旨趣。
创作感言
古之书迹，多本实用，甲骨壁迹，钟鼎器量，墓铭碑碣，汉瓦秦砖，竹木牒牍，或纪事传文，或翰牍往来，莫不如是。而专于书法创作者，殊为寥寥，盖始自汉晋，渐开于唐宋，明清尤甚，而今之书者，则专言创作也。书法本为文人余事，书斋清玩，陶冶性灵之术，寄寓情思之方，古之学者为己，今之学者为人，于书亦然，时至今日，渐失其本，于己修心者鲜矣。
今书学复兴，学科渐盛，既从事之，慰心之余，必言创作。本次展览，或把卷之余平日所积，或临近毕业专为所创，然皆须从容不迫。孙虔礼所谓“五乖五合”，斯为至言，若不迫于事，书以自娱，此种境遇，多不可求。古之善书者，往往渴求笔精纸良，花笺绢素，今或不能之比，纸张品类之繁多，今或盛于古，然就生宣而言，则具而胜之矣。今之用纸，见于展览者，品类琳琅，多尚繁华，然就书写而言，纸性偏熟，多趋简易，行笔迟缓，描摹添涂，既违书理，亦为便途。形式内涵，适其本末，内涵之意，其一为书者之学养技艺，展现为作品之风神气韵，其根本在于学识与修养，精熟技艺之锤炼。其二为书写内容之不俗，虽提倡书写自作诗文，然此固不可强致，以经典诗词文赋作书，古已有之，书与文合，既飨读者，亦裨书者。今之书刻，皆坡公诗文，奇逸雄放，清旷典丽，皆有取舍。“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，今所溯求，天真烂漫，古淡萧然。
以通驭专者，本是为学之道，于书亦然，“熔铸虫篆，陶钧草隶”，行臻会美于一体，志于至善。“旁通二篆，俯贯八分，包括篇章，涵泳飞白”，诸体兼善，以通驭专，斯为至难。书之难者，以篆与草为最，而篆书者，又以二李为上，难在精匀劲健而有变化；草书者大草尤难，难在放情而有度。诸体兼善，宜其情境，书体风格，各有攸宜，宗祠庙堂，墓铭碑碣，吟咏题跋，点染斋室，精粗有致，不一而同。
古之学书，本为治学之所倚，修身立学，“技道两进”，自然而成，坡公云“退笔如山未足珍，读书万卷始通神”，是为学书之两翼。学书为人，终失人格，何言性情，焉能创新？学书为己，不谐流俗，方能今不同弊，和而不同。无闻先生云“坡公此语真三昧，不创新时自创新”，是为至言，当为学书者所秉持。
凡世之所贵，必贵其难，书之所难，难在广博，难在专精，难在绍于古人，难在书如其人，难在高标特立，难在流之久远，皆吾侪之所期。今之展览五体兼具，以行、草、篆为主体，旁涉隶楷，兼以篆刻，皆力求工致，然精粗不一，以期就教于方家，觉迷途其未远，知来日之可追。
书法作品
图 1 草书四条屏《赤壁赋》48cmx180cmx4
图 2 草书四条屏《后赤壁赋》48cmx180cmx4
图 3 草书四条屏《赤壁赋》局部
图 4 草书四条屏《后赤壁赋》局部
图 5 行书横幅《卜算子（缺月挂疏桐）》33cmx60cm
图6 篆书横幅苏轼词“人间有味是清欢”35cmx52cm
图 7 行书“退笔-读书”联33cmx180cmx2
图 8 行书“野桃-溪柳”联17cmx68cmx2
图 9 行书轴《水调歌头中秋》 46cmx180cm
图 10 行书轴《月夜与客饮酒杏花下》46cmx180cm
图 11 行书横幅《蝶恋花（云水萦回溪上路）》33cmx60cm
图 12 楷书轴苏轼诗《书双竹湛师房二首》
图13 楷书轴苏轼诗《述古以诗见责屡不赴会复次前韵》
图14 隶书轴苏轼诗“无事此静坐”65cmx180cm
图 15 隶书四条屏苏轼诗《真一酒》四条屏48cmx180cmx4
图 16 篆书“山高-水落”联32cmx65cm
图17 篆书四条屏《定惠院月夜偶出》47cmx180cmx4
图18 篆书小轴“常以把杯为乐”32cmx65cm
图19 篆书“人似-事如”联24cmx180cmx2
篆刻作品
倍万自爱3.5x3.5cm
不俗即仙骨2.5x2.5cm
千载笔法留阳冰4x4cm
一簑烟雨任平生4x4cm
天涯何处无芳草多情却被无情恼5x5cm
万里家山一梦中3.5x3.5cm
春來幽谷水潺潺3x3cm
山高月小3.5x3.5cm
博士学位论文简介
崔永升博士学位论文《晚香堂苏帖研究》，以明代后期陈继儒撰辑《晚香堂苏帖》为研究对象，对《晚香堂苏帖》构成、版本、系年、帖源、影响进行了全面梳理，重点探讨作品的系年与帖源，以考证其系年、受书者，并以此构建《晚香堂苏帖》新的命名体系；以作品来源探究陈继儒与当时文人圈、书画圈之关系，以及《晚香堂苏帖》与宋、明刻帖之关系，从而为晚明崇苏之盛提供丰厚的文献依据，继而探究《晚香堂苏帖》对清代前中期的影响。
论文对苏轼书法及其接受研究做了一定推进，对宋代书法的整体研究具有参考作用，对苏轼书法接受史研究也是一次有益尝试，具有学术价值。论文重点对《晚香堂苏帖》单件作品的系年、受书者作出翔实的考证，同时优化了《丛帖目》的命名体系，使之更为合理规范。理清了《晚香堂苏帖》部分作品的来源，同时也为晚明崇苏风尚提供了依据。论文通过对《晚香堂苏帖》在晚明及清代中前期的接受研究，得出晚明为宋代以来崇苏书风的高峰期，而清代前中期以康、乾二帝引领的苏书之传习又是晚明崇苏书风的深层延伸，由此重新确立《晚香堂苏帖》的历史地位，对于书法史研究具有重要意义。论文对于今见《晚香堂苏帖》四种版本的比勘，得出“广州本”最优的结论，同时也探究出《晚香堂苏帖》的板数信息，对于文献学、版本学具有价值。论文作为“《苏轼书法全集》编撰”系列成果之一，对全面认识、理解、研究《晚香堂苏帖》乃至苏轼其他书迹具有一定的借鉴意义。